曲目列表
专辑简介
“一张可以排在战后时期的伟大室内乐录音名录里的唱片。”——《Commentary》, Terry Teachout作品简介——柴可夫斯基《钢琴三重奏》柴可夫斯基的确是西洋音乐史中一号特殊的人物，这位自我中心意识强烈的厌世者，从他的那个时代到现在，一直是最受喜爱的作曲家之一，这位莫札特的崇拜者也是俄国音乐史上第一位真正的作曲家。从1865年到1878年，柴氏在尼可拉斯•鲁宾斯坦的领导下，并不很情愿地任教於新成立的莫斯科音乐学院，卢宾斯坦对於柴氏作品的发表和推广有着很大的功劳，当他於1881年去世之后，柴氏就将他这部唯一的三重奏作品50献给他的朋友并附注：「纪念一位伟大的艺术家」。当柴氏生命中最重要的两个女人之一的梅克夫人向他提议创作一部钢琴、小提琴、大提琴的三重奏时，柴氏并没有多大的兴趣，但当我们想到他曾轻易地就为巴松管、英国管、钢片琴等乐器作曲，就不禁感到奇怪了，但后来他还是改变心意，开始创作这部三重奏，可能是为了要讨好他的恩人梅克夫人吧！同时也可以再一次地沉耽於创作钢琴协奏曲时的狂涛喜情之中。这张长约48分钟，全曲共分3个乐章，第1部份是挽歌式散曲（Pezzo elegiaca），长约21分钟，曲子一开始就以一种挽歌般柔美而感伤的大幅度宽广旋律展开，似乎预告着整部曲子后续长度的延伸，那浓密悲凉的热切感在开头的20个小节里毫无低潮，如山峰迭起，绵连入胜，之后3 种乐器进入了纯柴可夫斯基式的对话，在对位的意兴下，不难发现同时有好几线旋律同时进行，钢琴部份经常在反覆主旋律，另人想起那典型而特出的效果，也是柴氏管弦作品中常见的特色。第2部份包含了1个主题和11个变奏（注：在赋格之前的第7 变奏在本CD的演奏版里被省略了）一开始由钢琴独奏导出如民谣般天真的怀旧之情，在变奏方面，据说是柴氏怀忆卢宾斯坦的生活小品曲，在形式上，令人想起舒曼自由而生动的典型，从主题出发，开始心灵的遨游。柴可夫斯基於1882年1 月完成了这部钢琴三重奏，那时他正在义大利渡假，这部三重奏的长度从来没有妨碍它的受欢迎程度，虽然柴氏曾对第2 部份的几首变奏曲不太满意，我们还是可以从他这部唯一的钢琴三重奏里面领会到钢琴三重奏艺术的最高境界。 艺术家简介——吴菡(Wu Han)室内乐协会联合艺术总监、钢琴家吴菡，2012年被授予美国音乐界最高荣誉奖的Musical America’s年度音乐家，并跻身“世界最有影响力的古典音乐家排行榜”。吴菡是50多年来唯一一位获此殊荣的华裔女性，也是林肯中心唯一的一位华裔艺术总监，在美国室内乐界享有极高的声誉。集演奏家、教育家、艺术家、艺术行政家和文化企业家于一身的吴菡，通过广泛的艺术活动，在国际上负有盛名。作为独奏协奏曲、独奏和室内乐舞台上的宠儿，吴菡已经在许多世界上最著名的音乐场馆留下了自己的身影，并与大提琴家大卫•芬克尔开展了广泛而深入的合作。除了作为古典音乐最成功的艺人之一外，吴菡还建立了她在录音棚中的良好声誉，通过富有激情和创造性的工作，达到极高的艺术水准。1997年吴菡和大卫•芬克尔(David Finckel)共同成立ArtistLed公司，这是第一家基于互联网的古典音乐唱片公司，其中16张专辑赢得了广泛的好评。同大卫•芬克尔一样，她也是门罗室内乐艺术节(Music@Menlo)、硅谷室内音乐节及其协会的创始人和艺术总监之一，同时还兼任韩国首尔Chamber Music Today的艺术总监。吴函同时还通过一系列的教育举措，培育了无数青年艺术家。在室内乐协会的主持之下，大卫•芬克尔和吴菡共同领导了LG室内乐学院。 艺术家简介——大卫•芬克尔 (David Finckel) 大提琴家，室内乐协会联合艺术总监，被美国音乐界最高荣誉奖之一的Musical America授予 2012年年度音乐家。他的艺术生涯可谓光彩耀目，兼音乐会演奏家、录音室艺术家、教育家、管理学家和文化企业家于一身，成为当今最有影响力的古典音乐家之一。他被《丹佛邮报》誉为“世界级的独奏家”，并被德国Nordwest-Zeitung媒体称赞为“当今世界五大或十大大提琴演奏家”。作为室内乐音乐家，他与钢琴家吴菡、爱默生弦乐四重奏(Emerson Quartet)小提琴家菲利•普赛泽(Philip Setzer)组成的三重奏被广泛关注。而大卫•芬克尔作为大提琴家随爱默生弦乐四重奏九度捧得格莱美奖。1997年大卫•芬克尔与吴菡共同建立了ArtistLed，这是第一家由音乐家导向和基于互联网的专门录制古典音乐的唱片公司，其中16张专辑获得了广泛的好评。同吴菡一样，他也是门罗室内乐艺术节(Music@Menlo)、硅谷室内音乐节及其协会的创始人和艺术总监之一，同时还兼任韩国首尔Chamber Music Today的艺术总监。2012年，大卫•芬克尔被指定为门德尔松奖学金的授奖人和艺术总监，该奖项致力于推广室内乐在韩国的影响力。在室内乐协会的主持之下，大卫•芬克尔和吴菡共同领导了LG室内乐学院。芬克尔还在茱莉亚音乐学院和石溪大学担任教职。7月电子厂侧拍视频集锦
专辑简介：德沃夏克《E小调第九交响曲》，“来自新世界”，俗称新世界交响曲，于1893年创作，当时德沃夏克正在担任美国国家音乐学院的院长。交响曲于1893年12月16日在纽约市首演，成为所有交响曲作品中最受欢迎的作品之一。宇航员尼尔・阿姆斯特朗在1969年执行阿波罗11号任务，即第一次登月时，播放了新世界交响曲的录音。科林・戴维斯爵士(Sir Colin Davis)捕捉到了德沃夏克杰作中萦绕的光彩，并引导了伦敦交响乐团进行了的精彩的表演。这是LSO Live厂牌项目的第一张唱片，立即定义了该品牌的独特声音。指挥简介：科林・雷克斯・戴维斯爵士(Sir Colin Rex Davis )是一位英国指挥家，因与伦敦交响乐团的合作而闻名，他于1959年首次指挥该乐团，多年来指挥曲目非常广泛，与他有特别联系的作曲家有莫扎特、柏辽兹、埃尔加、西贝柳斯、斯特拉文斯基和蒂佩特等。戴维斯曾学习单簧管演奏，但他一心想成为一名指挥家。从1949年到1957年，他以自由指挥家的身份奋斗，获得了一系列乐团的任命，包括BBC苏格兰乐团、BBC交响乐团和巴伐利亚广播交响乐团。他还担任过萨德勒威尔斯剧院和英国皇家歌剧院的音乐总监，在英国皇家歌剧院，他担任了超过15年的首席指挥。客座指挥包括波士顿交响乐团、纽约爱乐乐团和德累斯顿国家交响乐团等。作为一名教师，戴维斯曾在伦敦皇家音乐学院和德累斯顿 “卡尔・玛丽亚・冯・韦伯”音乐学院任职。他在1958年录制了他的第一张留声机唱片，在接下来的50年里，他的唱片目录非常广泛，为飞利浦唱片公司录制了许多录音室唱片，并为伦敦交响乐团自己的厂牌录制了大量现场唱片。乐团简介：伦敦交响乐团(London Symphony Orchestra)，成立于1904年，伦敦现存历史最久远的交响乐团。1904年6月，汉斯·里希特执棒乐团完成首场音乐会，成为第一任首席指挥。1907年，在科文特花园举办首个德国歌剧演出季。1912年，与指挥家阿瑟·尼基什赴美演出，成为首支造访美国的英国乐团。1920年，签下首份唱片录音合同。1923年，指挥家威尔海姆·富特文格勒首次执棒乐团1935年，为电影《将来的事》配乐，成为首支为电影量身定制配乐的交响乐团 。1941年，演出地女王大厅毁于二战时的空袭，乐团停止演出，直至1945年恢复。1950年至1954年，在约瑟夫·克里普斯任首席指挥期间，演奏水准得到明显改观 。1961年至1968年，皮埃尔·蒙都、伊斯特凡·克尔特斯先后担任首席指挥。1968年，安德列·普列文开始执掌乐团。1977年，与作曲家约翰·威廉姆斯录制科幻电影《星球大战》的配乐，开启好莱坞电影配乐之路。1979年至1987年，克劳迪奥·阿巴多任乐团首席指挥。1987年，伦纳德·伯恩斯坦任乐团主席。1989年至1995年，迈克尔·蒂尔森·托马斯任首席指挥。1992年，获得五项《留声机》唱片奖 。1995年至2005年，科林·戴维斯任首席指挥 。1999年，创立厂牌LSO Live。2002年，凭借《特洛伊人》唱片获得两项格莱美奖。2007年，瓦莱里·捷杰耶夫任首席指挥 。2008年，在《留声机》杂志的“全球20大交响乐团”榜单中位列第四 。2012年，与西蒙·拉特尔、憨豆先生在伦敦奥运会开幕式上合作演出。2017年，西蒙·拉特尔出任首席指挥。
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